不一樣的韋禮安《有所畏》

相比同期的唱作歌手，韋禮安出碟是頗慢的，不過頭兩張大碟的確贏來好評亦叫座，要不然唱片公司不會容許他在退伍之後的這張新唱片，來個這樣大的轉變：不走溫暖文藝路線，來個搖滾還要唱人生恐懼的陰暗面。

於是，這張《有所畏》從包裝到音樂都完全不像之前的韋禮安，或許你在當中都會找到他的音樂風格，但轉變的確很大，而且情歌不多。

其實有聽過他參加歌唱比賽的片段或許都知道他的歌聲其實可辨性高而且可唱很多不同種類的音樂，這次唱搖滾個人覺得是保存他的聲音特色而唱出那道火與力量。首支主打狼就是令人眼前一亮的作品：以一個人步向未知陰暗的森林產生的恐懼感為題的一首搖滾作品，是完全沒有聽過的他，而他唱得毫不吃力，配合這個都幾落本的mv，展示突破的決心。

沉船是以安靜的音樂編曲帶出那種暴風雨前夕面對沒有希望的明天那份無助，歌曲中段那些有點充軍感覺的鼓聲就像你明知前面是死路一條也要出發一樣，是一首很灰很無奈的歌：

然後用一首真的以軍樂為主的金銀島接著是很有心思：描述人面對財富物慾而沉淪迷失，就像走進金銀島希望找得那多寶藏而不願離開。找來Matzka合唱是神來之筆的選擇，真的有像老船長語重心長的忠告，有點跳脫亦很不一樣。

原以為廣告歌在你身邊應該是這唱片格格不入的作品：不太留意歌詞以為是甜蜜的作品，原來還是未得到的愛。不過這首應該是唱片最接近以前作品的歌，而且最容易消化，簡簡單單的Acoustic作品，他最拿手，樂迷又最愛。

其實要數到個人恐懼，作為唱作歌手應該最怕沒有靈感：江郎就是寫這個江郎才盡的擔憂，在帶點詩詞味的歌詞之下，很優美的一首旋律，有意思而且寫得很不錯的作品，雖然，聽眾的共鳴度應該不高。

雖然是男生，但演藝圈中的也會害怕年華老去，格雷的畫像就是他看畢這本書而有感而發，滲入輕電子節奏，在歌曲中加入捷運的聲效，時間流逝不知不覺，青春就一去不復返。

面具是另一首很多朋友喜歡的作品，不過我相信是因為這首Rock Ballad容易消化，而大家被MV帶到沒有太留意歌詞。他想寫自己不能面對自己的恐懼，不斷欺騙自我，戴著面具連自己都認不出自己，是一首寫得很有深度的作品。

另一首跨界合作是跟蛋堡玩的雷鬼作品迷路，唱的是害怕連家都變得面目全非的一天，再引申連回憶的沒有的可怕，所以那個童謠引子很有意思，而蛋堡的rap令歌曲豐富好玩，這歌不拍MV實在可惜。

生存之道是碟中較為面目模糊的作品，就算文案指這歌想寫愛情的跌跌撞撞，不過歌詞似乎未太能帶出這個主題，而曲式就是一首輕搖滾，不太容易讓人留下印象；相信誰是藍調節奏的作品，把連可以相信的人都沒有那份無奈，這歌旋律上有點像他過往的作品，不算太突出。

放在唱片最後的曙光是特意把黑暗過後找到出路的感覺帶出，開首那段猶如山歌和唱是帶出正面力量，將這首acoustic作品陽光的一面加強，是不是代表他走出黑暗，下一張唱片不再那麼陰沉呢？

以製作水準音樂水準以至歌手發揮這唱片都很不錯，不過讓人留意的作品較少，而且並不是容易消化的歌詞。我不知這唱片的坊間反應如何，但我們應該鼓勵與支持一個唱作人轉型求變而且成功，好過繼續當文青暖心情歌王子吧。